有些元素，一旦走进你的生命，便再也无法割舍。对我而言，它不是一抹色彩，而是一种承载着热带气息和温柔记忆的布料——南洋蜡染花布（Batik）。
我与 Batik 的缘分，可以追溯到中学时期。那时候，我对这种独特的布料便情有独钟。我还清晰地记得，去马来老师的画室学习油画时，Batik 的画面风景是我必经之路。
那是一幅充满南洋风情的、最美的生活景象。
路上，总能看到穿着 sarung（筒裙）的 pakcik（伯伯、大叔）们，他们或是悠闲地在马来高脚屋旁闲聊，或是躬身在田地里耕作。他们身上那些繁复又充满生命力的花布图案，在阳光下显得温暖而真实。这些日常又美丽的画面，潜移默化地影响了我，让 Batik 从此在我心中留下了独特的印记。
从那时起，Batik 就成了我静物油画中不二的选择。
在我的艺术生涯里，它早已超越了一块布料的意义。它带着热带的温度、泥土的朴素和人文的深度。二十多年来，我坚持让 Batik 成为我画布上一个流动的元素，因为它能最直观地承载我的思想，表现我的创作性格——那份对本土文化的钟爱，以及对传统美学的坚持。
对我而言，Batik 不仅是美丽的图案，它是马来西亚、是南洋的文化基因。它代表着一种沉静而坚韧的生命力，一如这片土地上的人们。
这种执着，在我的“红色系列”中得到了最温情的延续。虽然我反复描绘的是Batik，但我记忆中外婆的衣着，却并非是色彩浓烈的 sarung。
我印象里的外婆，更喜欢穿一种碎花布图案的套装衣服，颜色总是偏向朴素沉稳的褐色或蓝色。那些细密的花纹，可能不是严格意义上的 Batik 蜡染，但它们在视觉上，却与 Batik 上的花类样式有着异曲同工之妙。
在我的画布上，我刻意让 Batik 去承载外婆衣物给我的那种视觉印象。这种“视觉味道”，是让我童年回忆变得更清晰的锚点。
每当我在画布上勾勒出 Batik 的褶皱和花纹时，我感受到的是布料背后的温暖与安稳。它们不仅仅是静物，而是她生命中充满爱意的符号，是我对那段被她精心照料的童年时光，最真挚的视觉重现。
Batik，是外婆用爱意编织成的、给我留下的最深沉的温柔印记。它流淌在我的画里，也流淌在我的血液里，成为我永远无法磨灭的身份印记。
